Интервью с Heartlay

«Лучшие звуки для альбома из подвалов и метро»

Французские металисты из Heartlay совсем недавно презентовали свой свежий полноформатный альбом. Пластинка снова вышла на английском языке и включает в себя песни в классическом стиле группы, наполненые мрачной эстетикой. Хороший повод для второго нашего интервью с музыкантами, не так ли? На наши вопросы о новых идеях, технических решениях и влияниях в творчестве любезно ответил вокалист проекта - Аарон.

Недавно вы выпустили новый альбом. В какой момент вы поняли, что "да, сейчас самое время для новой пластинки"? 

Мой протокол творчества немного отличается от этого, поскольку я более или менее постоянно пишу. Однажды я просыпаюсь и понимаю: "О, у меня достаточно материала для нового альбома Heartlay". Я не чувствую себя нормально, если не пишу слишком долго, это в моей ДНК. 

У меня сложилось впечатление, что новая пластинка немного мрачнее предыдущей... Это правда? 

Да, общее настроение на этом альбоме более мрачное, более пугающее, чем на предыдущем. Прошли годы с тех пор, как я хотел, когда-нибудь, сделать альбом, который был бы очень компактным, плотным и агрессивным, и мне показалось, что сейчас самое время создать этот проект сразу после "We Are All Awake". 

Какие новые приемы Вы открыли для себя при записи новых песен? 

Я бы сказал, что больше всего я изменил метод сэмплирования. Многие звуки были взяты мною вручную с помощью диктофона, улавливая звуки от коммунального оборудования, поездов метро, дверей, атмосферы в помещении... Я экспериментировал, например, оставлял записывающее устройство в темноте на десятки минут в подвале где я бывал в моем детстве, пытаясь поймать как можно более жуткие звуки, а затем редактировал, микшировал все это, чтобы превратить в нечто музыкальное. Другой эксперимент был связан с использованием древних банков сэмплов девяностых годов или даже более раннего времени, разрушением их на части в моем секвенсоре и построением из этого чего-то нового. В этих звуках есть что-то уникальное, что трудно воспроизвести на современных звуковых устройствах.

Какую песню из нового альбома Вы бы назвали самой сложной для себя? 

Это зависит от того, какой этап создания альбома мы имеем ввиду. Я бы сказал, что "As The One I Am" была самой сложной с музыкальной точки зрения, потому что мы никогда не делали ничего более агрессивного в музыкальном плане, чем эта песня. Лирическая часть альбома также была сложной, поскольку я хотел, чтобы она была очень конкретной и касалась определенного момента моей жизни, когда я был подростком, а не более метафоричной, как я часто предпочитаю писать.

В чем, на Ваш взгляд, главное отличие французской dark &heavy сцены от сцен других стран? Что нужно для того, чтобы быть успешным на французском рынке? 

На самом деле я не очень много знаю о французской альт-сцене, но мне кажется, что она находится в некотором отрыве от остального мира. В любом случае, я не особо отождествляю себя с ней, любое место и человек, с которым наша музыка связывается в мире, является нашим домом. Что касается того, как добиться успеха в более широкой схеме музыкального рынка Франции, я бы сказал, что пение на французском языке может стать хорошим началом, не будьте также слишком глубокими. 

Отражаются ли в Вашей музыке социальные изменения, события и актуальные проблемы в Вашей стране и мире? 

Социальные изменения и события в мире всегда играют роль в том, что я делаю, в каждом альбоме есть несколько песен, навеянных этим. 

Можете ли вы назвать песню, которая изменила вашу жизнь? 

Наверное, "Where Is My Mind?" группы The Pixies. Это был мой первый раз, когда я слушал песню совершенно самостоятельно, без влияния родителей. И по сей день это моя любимая песня.

Что, по Вашему мнению, является самой большой проблемой для "молодых групп" в настоящее время? 

То же самое, что и для всех в индустрии сейчас: как оставаться актуальным в поколении скроллинга, как справиться с ростом искусственного интеллекта. Но я думаю, что это хорошая возможность для артистов продвинуться в направлении того, что делает их уникальными и выдающимися. 

Как, по-вашему, возможно ли сейчас сделать что-то, что войдет в историю музыки? 

Это интересно, потому что подразумевает определение того, что на самом деле означает музыкальная индустрия сейчас, в контексте вирусного контента и быстрого потребления медиа. Возникает ощущение, что теперь легче добиться какого-то успеха и славы, но так, чтобы они были более кратковременными. Какая-то группа создает особенно тяжелый брейкдаун, и он становится вирусным, какая-то группа имеет эксцентричный вид в клипе, и он становится вирусным, но вы можете наблюдать, что это также быстро исчезает со временем. Но я думаю, что это хороший повод сосредоточиться на самом искусстве и на том, что толкает вас к его созданию. 

Я видела, что Вы начали осваивать TikTok. Ждать ли нам смешных коротких роликов о жизни группы и нелегкой жизни музыкантов или это "слишком мейнстрим" для вас? 

Прикольного контента пока нет, но есть качественные вещи, которые стоит ждать. Если говорить о жизни музыкантов, то в какой-то степени она тяжела, но поскольку я знаю, что мое предназначение в жизни - делать то, что я делаю, то я, как и все участники этой группы, благодарен за то, что у меня есть возможность это делать. У многих людей, с которыми я сталкивался в своей жизни, такого шанса не было. Мы хотим сосредоточиться на творческом содержании и видении, которым хотим поделиться. 

Насколько я знаю, вы художник/дизайнер. Стоит ли нам ожидать от группы какой-либо оригинальной продукции? Что-нибудь вроде футболок с вашими необычными рисунками?

Безусловно. Скоро появится новая продукция с оригинальным дизайном, следите за нами в социальных сетях, чтобы ничего не пропустить.

Вы живете в очень красивой и интересной стране. Но большинство ваших видеороликов снимается в студии. Не думали ли Вы когда-нибудь снять клип среди достопримечательностей Парижа? Насколько я знаю, во Франции много мистических и необычных мест. 

Мы определенно на пути к тому, чтобы делать больше контента за пределами студии, не обязательно в нашей родной стране. 

И пара слов для поклонников музыки....

Спасибо за то, что вы являетесь частью этой семьи, мы едины. В ближайшее время нас ждут удивительные события, которыми мы с нетерпением хотим поделиться с вами.

Беседовала Jenet Bonishi